EL VALOR DE LA VISIÓN DIRECTA / THE VALUE OF THE DIRECT VISION

Visito la exposición que se ha celebrado en Otrascosas de Villar-Rosàs hasta el 22 de Junio y que lleva por título “Autarchy & Botanica” del grupo italiano afincado en Eindhoven (Holanda)FORMAFANTASMA.


Un pequeño pero muy bien dispuesto montaje de los proyectos que tienen la cerámica como material común. Personalmente me ha interesado mucho más “Botanica” ya que contiene una investigación sobre materiales arcaicos, antecedentes de los plásticos derivados del petróleo y una reflexión sobre su agotamiento . Por el contrario el proyecto “Autarchy”, que había visto publicado profusamente en revistas e internet no me ha parecido relevante. Son básicamente unos recipientes de tintes arcaicos a medio camino entre la arqueología, el “arte povera” y las estampas de John Seymour “La vida en el campo”.

En la exposición de Otrascosas a quienes, por cierto, hay que agradecer su programación que está llevando a Barcelona propuestas muy interesantes de la vanguardia internacional del diseño, he valorado la posibilidad de haber visto directamente estas piezas. El diseño siempre se ha consumido más en imágenes que por experiencias directas. En la era de Internet esta situación ya ha llegado a la sublimación por la absoluta facilidad de encontrar y ver lo que sea. Experimentar la contemplación directa vuelve a adquirir valor. Las experiencias habrá que clasificarlas entre las “vividas” en la red y las celebradas directamente en el lugar o con el sujeto real. El desplazamiento, el viaje y el momento para conocer en directo se convertirán de nuevo en un fin en sí mismo.

La fotografía que ilustra la entrada está tomada de la web http://www.formafantasma.com/ y Core 77.

Materiales a la carta

Imagen del curso de verano que dirigimos con Javier Peña, Director de Mater, en Elisava. Una semana para experimentar sobre nuevos productos con materiales de última generación y para formular la receta de otros aún no existentes. Una opción refrescante mediante el diseño conceptual.

De compras en el REC.05

El pasado sábado visité el certamen REC.05 en el Barri del Rec de Igualada y fue una experiencia muy interesante. Diseminadas por toda un área de este antiguo barrio fabril se ubicaban unas cuarenta instalaciones de marcas de moda para una venta especial que dura tres días. Me impresionó el montaje de Desigual con su equipo “nómada” de montaje instalado en el mismo barrio y la parafernalia de venta de oportunidades.  Con un sistema de identificación corporativo y unas pautas de instalación coordinadas: todo debe respirar el mismo aire de material industrial recogido para la ocasión, es una buena oportunidad para que florezcan instalaciones muy sugerentes e imaginativas. Contrasta la convivencia de locales cerrados, casi ruinosos y sin actividad, aunque con encanto,  con el trabajo frenético de algunas empresas de curtidos que se han especializado y están produciendo para importantes firmas internacionales de complementos de lujo. Historia, arqueología industrial, producción actual, diseño, pop up stores, todo converge en esta iniciativa. No pude evitar recordar las antiguas Primaveras del Diseño de Barcelona con sus recorridos de estudios, talleres y comercios y el fenómeno actual del off Fiera Il Salone Milano con la zona Totona y Lambrate. Aquí la diferencia radica en el modelo de negocio: la compra de excedentes de productos textiles de marca en un entorno sugestivo. Toda una lección.

Las fotografías son de Meritxell Gras

PET & POTTERY

Dos reflexiones sobre temas observados recientemente. Una. La suspensión de la “Fira del Silló de Verdú” que tradicionalmente se celebraba el primer fin de semana del mes de Junio. Verdú es una población de la comarca de l’Urgell (Lleida) y que cuenta, entre otros aspectos destacados como el estupendo Museo de Juguetes y Autómatas, galerías de arte y bodegas de vino, con una larga tradición alfarera y concretamente de cerámica negra muy indicada y apreciada para la fabricación de botijos. Mala señal que por motivos económicos, especialmente falta de subvenciones, en esta ocasión haya decidido posponer una pequeña pero interesante feria de cerámica. Valga el ejemplo de la fotografía: un plato para recoger la condensación de agua del botijo y adquirido ayer a un precio muy competitivo.

Otra. Marketing y diseño no siempre están bien coordinados o tienen un maridaje difícil. Las botellas de PET de 1,5l. han adelgazado y sus paredes son más finas. Un tema económico de ahorro de material, por no hablar de la disminución de sección del tapón, pero la forma del envase es la misma y su manipulación ha salido perjudicada. En algunos casos mientras se está bebiendo o sujetando la botella esta se deforma por su propio peso haciendo algo más difícil su control y induciendo a que podamos derramar el contenido. Cuando un objeto, en este caso un envase, ha conseguido un cierto equilibrio entre costes y diseño si se modifica una de las variables también se debería modificar la otra. Algunas botellas de 1,5l. llegaron a tener destacados premios de diseño. ¿Los seguirían teniendo ahora mismo?.

Mientras una rica tradición cerámica se está recluyendo en un ámbito cada vez más reducido aún aportando interesantes ejemplos de buen diseño, el packaging de gran consumo subvierte sus propios postulados, utilizados publicitariamente como apoyo y argumento de venta, en una busca de una competitividad sin demasiada lógica. Dos aspectos que pueden no tener relación directa aunque tengan el agua como común denominador.

La pieza de cerámica negra es de Cerámica Sambola de Verdú.

Del lector de textos al libro 2.0

Una vez pasada la Diada de Sant Jordi, fiesta del libro y de la rosa, me parece oportuno lanzar nuevas reflexiones sobre el libro electrónico. Según he leído en la prensa en España aún no está muy difundido pero no tardará en llegar el momento que los grandes grupos editoriales muevan ficha para impulsarlo.
Llamarle libro electrónico es confundir los términos ya que los aparatos actuales no son más que un dispositivo para la lectura de textos. Como mero lector electrónico le falta el “glamour” que puedan tener el móvil o la cámara fotográfica. Llevar un libro en la mano tiene un encanto por si mismo ya que “mostramos” lo que estamos leyendo. La portada y el diseño del libro en general también tienen su carácter evocador que ayuda a sumergirse en la lectura. En la librería la exhibición de portadas, imágenes y formatos son factores que llaman la atención y contribuyen al descubrimiento casual. El buscador de Internet, herramienta extraordinariamente efectiva, limita la observación de resultados a una estructura “lineal” en contra de la bandeja de la librería que es un paisaje extendido. Al lector de textos aún le falta una nueva propuesta de diseño conceptual para superar la dimensión actual del objeto libro: mostrar portadas, compensar la uniformidad de formatos, aportar una forma innovadora de visualización de la diversidad de obras, introducir efectos especiales que superen las sensaciones que produce el texto en papel –olor, texturas, color, etc…, en suma, el diseño puede contribuir a que los textos digitales, emitidos a través de sus respectivos editores lleguen a una segunda generación de soportes para poder superar al libro en papel. Estoy seguro que la difusión digital es un proceso imparable y como tal es imperativo que sume y aporte una nueva dimensión a lo que su homólogo en papel ha acumulado en más de cinco siglos de experiencia.

Fotografía de la entrada: estación repetidora en la cima de la Serra de Llabería (Tarragona).

"The Mushroom basket"

Dentro del catálogo de mis proyectos inéditos sigue el “Mushroom basket”, el cesto para buscar setas plegable. Presentado en el certamen INGENUO (World Design Library) en el Hotel AXIS de Tokyo en 1989, sin ningún resultado, para reposar unos años y, convenientemente rediseñado, presentarlo en la primera edición de los premios Voilà! el 2005, con el nombre de “Bolet Bag”, y quedar seleccionado. A pesar de ello el producto sigue sin fabricar. Eso sí, cada año aprovecho para ir mejorando sus prestaciones y lo cierto es que funciona aceptablemente. Quizás no es para estar en Vinçon pero si como regalo en “Buscadors de bolets”. Plegado en la mochila pasa absolutamente desapercibido entre una nube de “boletaires” , o para aquel hallazgo imprevisto. Las fotos son de esta temporada.

In the catalog of my unpublished projects follow the "Mushroom basket", the collapsible basket looking for mushrooms. Presented at the exhibition INGENUO (World Design Library) at the Hotel AXIS Tokyo in 1989, to no avail, to rest a few years and, suitably redesigned to present the first edition of the awards Voilà! 2005, with the name "Bolet Bag", and be selected. However the product is not manufactured. Of course, every year I take to be improving its performance and the truth is that it works acceptably. Perhaps not to be in Vinçon but as gift " Buscadors de bolets." Into the bag goes quite unnoticed in a cloud of "boletaires" or for that unexpected finding. The photos are from this season.

http://www.youtube.com/watch?v=XaQgXvxiN0E&feature=mfu_in_order&list=UL

Una solución pintoresca y..... buena

Este detalle para canalizar, y ocultar, los cables que recorren y destrozan visualmente las fachadas de los edificios lo fotografié el pasado fin de semana en Sant Llorenç de Morunys. El entramado de cables que sin piedad se sobreponen a cualquier fachada, sea de la ciudad o del campo, puede disponer de buenas soluciones compositivas como en este caso. Aún así, siguen faltando soluciones de mercado imaginativas y viables para solucionar detalles de instalaciones en las fachadas. Con la madera y con oficio se ha realizado una buena integración.